February 8 - 16, 2025
Gaze and Rhythm
Toyama Glass Art Museum, Japan
２０２５年２月８日（土）〜１６日（日）
まなざしとリズム
富山市ガラス美術館

The painting The Staring Monkey is a reproduction of a sketch by Antonio Pisanello. During the 15th century, European painters began to focus not only on depicting imaginary stories, but also on faithfully reproducing nature. To achieve this, they closely observed living plants and animals. I was interested in the relationship between the monkey in the sketch and the artist who drew it. By closely observing his subject, Pisanello managed to capture the living essence of the monkey. The monkey is so lifelike that I felt that it continues to live on within the painting even today.
In another work, antique bears that were sculpted in wood are shown. The bears were carved by a craftsman, and the material—solid wood—plays a significant role in the work. As long as things exist on this planet, also these wooden objects continue to communicate something to us until they rot. I am considering what it might be like for animals that encounter what we leave behind.
In recent years, despite facing numerous challenges such as the pandemic and unprecedented climate change, we continue to distinguish "nature" from "humanity." However, when we view the Earth from the perspective of "non-human entities," we may glimpse a world with a very different landscape.

Koichi Matsufuji

「みつめる猿」の絵画は、アントニオ・ピサネロによるスケッチの複製である。15世紀頃、ヨーロッパの画家たちは空想上の物語を描くだけでなく、自然を忠実に再現することにも関心を持ち始めた。そのため、彼らは生きた動植物を丹念に観察するようになる。私はスケッチに描かれた猿と画家の関係性に興味を持った。ピサネロはモチーフを真剣に見つめることで、生命感あふれる猿の姿を描き出している。当時の猿がいまなお絵の中で息づいているように、私は感じた。
もう一つの作品では、古い木彫りの熊が展示されている。その熊は職人の手で彫られたものであり、素材である無垢の木は作品の中で大きな意味を成す。この地球にものの存在が残る限り、その木彫も朽ちるまで私たちに何かを語り続ける。人類が遺したものと遭遇した動物たちは、果たして何を想うのだろうか。
近年、パンデミックや未曽有の気候変動といった試練に直面しながらも、私たちは「自然」と「人間」を切り分け続けている。しかし、「人間ではないもの」からの視点で地球を覗くと、景色の異なる世界が見えてくる。

松藤孝一

ページ内全て撮影：柳原良平