Fruit series
フルーツシリーズ
During the 17th century, mainly in Northern Europe, Vanitas still-life paintings frequently featured fruit, such as apples and peaches, as symbols of beauty and transience, abundance and death. In his fruit series, Koichi Matsufuji incorporates the mysterious glowing uranium glass into fruit motifs to visually express time and death behind light, and the duality of life and destruction. Under ultraviolet light, the glass emits a green glow, quietly posing a question to the viewer: that human life, wealth, and beauty are all fleeting and powerless in the face of death.
17世紀頃、北ヨーロッパを中心に描かれた静物画、「ヴァニタス」では、リンゴや桃などの果物が美と儚さ、豊穣と死を象徴するモチーフとして描かれた。フルーツシリーズの作品は、果実にウランガラスの妖しい輝きを宿すことで、「光の裏側にある時間と死」や「命と崩壊の二面性」を視覚的に浮かび上がらせている。紫外線の下で緑色に発光するそのガラスは、「人の命、富、美しさはすべて一時的であり、死の前では無力である」という問いを、静かに鑑賞者へ投げかける。
"Cherries"
Uranium glass, stainless steel and mirror box with black light
28 x 25.5 x 25.5 cm (HxWxD)
《さくらんぼ》
ウランガラス、ミラー、ブラックライト、ステンレスボックス
28 x 25.5 x 25.5 cm (HxWxD)
"Small Apples"
Uranium glass, stainless steel and mirror box with black light
28 x 25.5 x 25.5 cm (HxWxD)
《小りんご》
ウランガラス、ミラー、ブラックライト、ステンレスボックス
28 x 25.5 x 25.5 cm (HxWxD)
"Fruit"
Uranium glass, stainless steel and mirror box with black light
56 x 60 x 60 cm (HxWxD)
2013
Exhibition view at Aichi Triennale in Choja-machi District, Nagoya, Japan
《フルーツ》
ウランガラス、ミラー、ブラックライト、ステンレスボックス
56 x 60 x 60 cm (HxWxD)
２０１３年
伏見地下街、名古屋
あいちトリエンナーレでの展示風景
© Koichi Matsufuji, All rights reserved